Є істини, в яких не можна переконати, поки люди не переконаються в них самі. Мистецтво осягається у всій глибині тільки при повторних зустрічах з ним. І звичайно, потрібен справжній інтерес, зосереджена увага.
Іграшка при першому знайомстві з нею може залишити глядача байдужим. Справа, мабуть, в тому, що народна декоративно-прикладна творчість - мистецтво умовне, не копіює дійсність, а відображає життя, причому на специфічному мовою.
Зміст керамічної іграшки аж ніяк не вичерпується сюжетом. Він символічний, алегоричний, казковий і стає зрозумілим у всій багатогранності не відразу. Ось чому деякі люди вважають народну іграшку занадто примітивною. Нерідко можна почути й таке: Я сам краще зроблю! Але ж цього не скаже ніхто, якщо зрозуміє, відчує, що перед ним не саморобка ремісника, а справжній шедевр мистецтва. Мистецтво твориться не для обраних, тим більше - мистецтво народне. Але смак вимагає виховання, над розвитком смаку, над культурою почуттів необхідно працювати. І тоді ви будете щедро винагороджені за витрачений час і за ваші зусилля, бо прилучення до мистецтва - одна з найвищих радощів життя.
Не всяка саморобна керамічна іграшка неодмінно є витвором мистецтва, як не може бути названий літературним твором будь-яка розповідь, будь-який вірш. І навіть не всякий майстерно виконаний предмет можна віднести до області декоративно-прикладної творчості. Для справжнього художника необхідно бути не тільки майстром, який вільно і віртуозно володіє тими чи іншими інструментами в процесі роботи, а й людиною, наділеною здатністю до образного мислення, умінням відчути виразні можливості матеріалу, здатністю знайти таку форму, обриси предмета, такі взаємини окремих деталей , орнаменту і загального обсягу, які в цілому могли б висловити душевний стан, настрій, світовідчуття автора і донести цей настрій до глядача.
Хоча ми і розглядаємо народну іграшку як один з видів декоративної скульптури, необхідно відзначити деякі її особливості. Справа в тому, що народна творчість значно відрізняється від професійного декоративно-прикладного мистецтва. Адже народні майстри не отримували спеціальної художньої освіти. Робота їх носить характер традиційної колективної творчості. Основні прийоми обробки матеріалу, коло образів, уявлення про прекрасне створюються і зберігаються століттями, зусиллями багатьох безіменних майстрів. Навики ремесла передавалися від батька до сина, від матері до дочки. Художній смак, естетичні погляди шліфувалися у колективному творчому досвіді. Тут по суті немає автора. Автор - народ. Окремі кустарі - це зазвичай лише носії традиційного мистецтва.
Вироби народних майстрів грубуваті, в них немає особливої різноманітності прийомів роботи з матеріалом. Але вони завжди найвищою мірою щирі, прості, не несуть і сліду химерності, манірності.
Якщо практична функція народної іграшки змінюється в дуже широких межах, то її художній лад ще більш різноманітний. Кінь, птиця, лялька - найчастіші типи народної іграшки. Але в кожного коня народний художник вкладає особливий по відтінку настрій. Характер матеріалу і його обробки, конструкція, сюжет визначають лише найзагальніші риси зовнішнього вигляду іграшки. Головну роль грає відношення майстра до того, що він хоче зобразити, художнє самовираження, образність засобів передачі задуму. В літературі і в образотворчому мистецтві, особливо в портреті, поняття образу представляється нам якось наочніше, доступніше, простіше, конкретніше. Коли ж мова йде про образ в такому жанрі, як, наприклад, натюрморт, або тим більше в декоративно-прикладному мистецтві (орнамент на килимі, виразна форма ковша), ми іноді стикаємося з багатьма труднощами розкриття поняття образу. Справа в тому, що образ - не тільки зображення. Лад думок і почуттів художника завжди виражається у складній образній системі. Якщо говорити про іграшку, то сюжетна сторона, характер зображення, безумовно, щось вносять в загальний образ твору. Але сюжет, зображення когось або чогось, не вичерпує образності
Отже, образ народної іграшки складний і багатозначний. Завдяки узагальненості і умовності пластичної мови, колірного рішення, майстер домагається від свого творіння граничної виразності. Мала народна пластика завжди була найпопулярнішим, найдемократичнішим видом народної творчості. Адже в минулі часи професійне, «світське» мистецтво було надбанням головним чином привілейованих станів, надбанням «обраних». І саме в скульптурі малих форм знаходили відображення погляди народу, його естетичні уявлення, його світовідчуття і світогляд, мрії та інтереси.